游戲設計師策劃師如何進一步提升自己
1.多學多背多接觸經典案例。這一點是打基礎的環節，其他答主有很多回答，不再復述。很多公司直接用學歷去篩選這一環節，簡單的標準是本科以上，游戲經歷豐富。
2.著重學習自己感興趣的相關專業領域知識。一個游戲設計師在其有生之年最多只能設計好自己感興趣的領域的游戲，我是說“領域”，即諸如歷史、體育、文學、天文……如果按照現代學科趨勢的進一步細分可以細分到蒸汽朋克、中世紀等等很具象化的風格和題材。
一個人的精力是有限的，學無止境的前提下，不可能在自己根本不了解的領域都一樣精通。所以掌握自身興趣和積累相關領域的專業知識，尤其是對于作品的世界觀和玩法框架的把握上，這一點尤其重要。
3.一定要掌握初級美術（包括UI、UE、初級原畫等做到2D表現即可）和初級程序（除了圖形、算法和AI等高深知識外的其他所有程序邏輯）的技能。一個游戲設計師想要成為真正創作時候的游戲規劃者，就必須要知道一個游戲結構（注意是結構）是怎樣從無到有的每一個細節！所以停留在設計和數值階段的設計師永遠是不合格的設計師！
4.多動手！多動手！多動手！重要的點重復三遍。什么叫多動手？就是真正實際的去做一個個你設計出來的方案，從設計案到執行案到UE草圖到底層代碼到邏輯代碼到正式數據到正式表現到優化結束。一整個流程下來必須重復無數遍，熟能生巧，自然懂得哪些事情真正重要，哪些流程需要反復優化！
5.從點到線，從線到面，從面到立體的過程，簡單說就是從你完成一個簡單的執行工作到一個系統的執行工作到一個系統的設計工作到一個內循環的設計工作到一個模塊的設計工作再到整個游戲的內核設計工作再到整個游戲的從無到有的設計工作再到一整個游戲的創作到完成。這應該是絕大多數策劃的進階之路。從執行到設計再到宏觀控制最后完成創作，這些步驟天才可以跨越，一般人還是需要慢慢進階。
6.將經驗轉化為作品?；氐阶钤缯f的，一個設計師/策劃的最終評價標準，并非行業內招聘時給你的薪水待遇，也并非同行或者項目組內的成效，而是要把視野再拉遠一點，想想你安身立命，在這個世界上依賴游戲創作給你留下存在感的評價標準是什么——那就只能是作品本身！
